19 (第2/2页)

就算你面对了真实的自己，该不会表演依然还是不会表演。哭戏就要想自己mama死了的时刻，开心就要想自己比赛得了第一的时刻，这样将角色与自己的经历生硬拼凑重叠起来，只会造成心理创伤。这是老师不一定会告诉你的事情。

    oh－aew抿着嘴依然专心的在画速写。他的眼睛在排练室里漫不经心的扫过，手上的铅笔就随着眼睛画出那些看到的舞动的线条。三两条线条就打发过眼睛里的一个人，只有画到teh的时候会画上几笔头发和手指，让他在画面中变得与众不同。

    oh－aew：teh在排练。

    oh－aew：【照片】

    华哥：哈哈，他看起来很厉害啊。

    oh－aew：是这部戏的主角。

    华哥：怪不得最近总是看他发很忙很累这样的话。

    oh－aew：我录视频给你。

    oh－aew：【视频】

    华哥：我发给mama看。

    teh在舞台中央将james哥的话变成了现实，尽管他表演的没有那么好，但jai哥说他有了一点进步。他仿佛收到了鼓舞，在第二次排练的时候因为用力过猛而被jai哥叫停。

    “jai，你讲戏的时候不要总是描述一种感觉，你想要什么样的感觉。这样演员听不懂的。或者他想的感觉和你的不一样。比如你说你想要一种克制而激动的心情，那这种心情是什么样？不要说我就要这种心情，那就算你排练一百遍都只是无效的排练。你可以告诉teh这种心情具象化之后是什么样，比如手指的颤抖，语调上的变化，同样是大喊大叫，撕心裂肺的叫喊和愤怒至极的叫喊是完全不同的，你需要让演员知道你想要的叫喊是什么类型，或者更具体点，具体到用一件事情来描述这种你需要的感情。”james拍着jai的肩膀对他说。作为导演的责任，不只是告诉演员哪里好，哪里坏，还要告诉他们为什么坏，需要什么样的好。比如去拍照，摄影师不会说你笑一下，他会说开心一点，八颗牙，ok，还可以更夸张一点，咧开嘴很棒，眼睛看着镜头要尽量睁大，亮晶晶的，ok，ok，保持住。这样拍出来的照片，虽然可能和你平时完全不一样，但它是一张会让别人看了心情变愉快的好照片。

    第一次导演一部完整的剧很容易陷入一种误区，那就是认为自己的想法会随着念头的强烈而让周围人都产生同样的想法，或者认为演员本身就该明白导演需要什么。他想要一种情绪，不会说你需要表现出来很享受现在的天气或者蛋糕，而是让你思索你人生前二十年的大晴天里有没有趣事发生，紧接着用一些晦涩的意象和形容词来告诉你这就是他想要的情感。

    排练结束的时候，Q他们在家里搞了一个party打电话问oh－aew来吗？

    “Q他们叫我们去，你去吗？”oh－aew问。

    teh点点头，他一直都在忙，也很久没看到Q他们了，有点时间聚一聚也好，说不定就会把不开心丢到脑后。

    到了Q家，plug他们都在泳池里。Q在厨房吧台做刨冰。“哎，Q，teh这么久还没吃过你做的爱玉冻，teh，你要吃吗？曼谷牌爱玉冻。”auu趴在泳池边上拿着刨冰往嘴里塞。

    “恩，Q做的真的很好吃。他真的超有厨艺天赋。”oh－aew热情的推荐，虽然和普吉岛的爱玉冻没有任何关系，连味道都完全不一样，但真的还不错，很好吃。

    Q的女朋友在楼上和朋友追星，今晚不知道是哪个团出了团综，一帮人在一楼都听得到Q女朋友和朋友们的尖叫声，喊着哥哥，欧巴，好帅，好爱。声音大的让一楼的声控灯亮了又灭，灭了又亮。Q端着果盘去给楼上的女生们送刨冰和水。

    teh吃着曼谷味道的爱玉冻，一点爱玉冻的味道都没有，更像是柠檬水儿凉粉。吃着吃着心情忽然变得更糟糕，简直要忍不住说出一些让人不开心的话了。他看着阳台的玻璃门自己的影子，想要知道到底怎么了，他仿佛察觉到了一点那静悄悄滋生的阴暗，但又质疑自己真的会滋生出来这些想法吗？或许只是太累了吧，他安慰自己说。